quarta-feira, 22 de agosto de 2018

Bô Yin Râ: Teachings of the book "Life's Highest Goal", "Das Hohe Ziel", "O mais elevado Fim".

                                                           
In the ten chapters of Das Hohe Ziel, Leipzig, 1925, translated in english as Life's Highest Goal, in french Le But Suprême, and in portuguese  O mais Elevado Fim (that I have been reading in portuguese for Youtube), Bô Yin Râ gives  many valuable teachings that I shall condensate here, about the path within our souls to reach the highest goal.
 In chapter I, The call of the Spirit, the most important teaching given is probably to develop the sensibility to listen, to wait the Spirit within, and for that we have to pray or meditate a long time, not getting bothered by the external noise, nor entering in a state of deafness, but being humble, sensible and eager to listen the call of the spirit.
But we have to become spiritualy alive, spiritual souls generated by the Spirit, in order to listen  the call of the Divine Spirit, that will be heard one day, when we will connect to our deepest level, calling us by our true name.
So, Bô Yin Râ says to us: - Return and direct all your forces  within your soul and ask or pray the Spirit to awaken your deepests levels of being...
And do that with perseverance, for you shall receive...
In chapter II, called the Two Paths, Bô Yin Râ remember us that the highest goal means the liberation of the soul, and
that sometimes some kind of infection on the level of spiritual knowdlege can happen and spread, and so people follow an untrue path and light that can lead them to some self-destruction, even if its promissed to them the power of the Spirit and the magical force. So we should be cautious...
We says also that there is not a Fate, a iron Destiny but, even with many adverse energies coming to us, we should hold on with confidence, on the power of the spirit that surrounds us or that is within us,  and fight for freedom and good.
So the path is to receive from the inner being the inspiration, the right understanding and then put it in action. And in this way we can approach more and experience the deep inner self, that is the goal of the path.
                     
In chapter III, Search and Find,  Bô Yin Râ points to the most intimate level of our soul where we have to search, listen patiently in silence and in peaceful determination,  confidently, perseverantly, all the duration of time needed, until we hear and find. 
And, for that achievement of inner self-knowdlege,  strong confidence of attaining it, a kind of faith,  is very important, even for dissolving or destroying suggestions of being an impossible task...
In chapter IV, of the Eternal Light, Bô Yin Râ make us be sure that all we are clarified and under the Eternal Light, and it is only our incapacity to turn or attune our spiritual eye for that Light that make us to be in obscurity.  
In chapter V, of the Colored Light, he makes us to be aware that each one, from within, receives the same Divine Light but in its proper and specific color, and so we should be faithful to our own light and not search or follow the light of the others.
In chapter VI, On the Highest Goal, he stresses another time that we must be fully confident that we have the highest goal in us and that is attainable in the deepest level of our selves, and to achieve that we should be active in that direction in order to atract the blessings or help of the higher spiritual beings. 
This achievement is to discover and to realize the inner primordial form that was generated once for us by the Spirit. Only each one can attain or realize himself, and then become united with God.
                               
In chapter VII, About the way of the Ancients, Bô Yin Râ wishes that we respect the old paths, an even that we study them, but we shouldn't stay attached to their forms, as each time has its own forms, its  ways to respond to the same old questions and goals, so we should discover and walk on our own path and ways... 
In chapter VIII,  On the benefits of Work, Bô Yin Râ show us how so many people get entangled in the search of old secrets, in pilgrinating to all sacred places, in learning magic, in learning and doing strange breathings exercises or sexual tantric pratices and enter in paths of ilusion and loosing their spiritual forces. 
It is in the straight and simple inner path and in working with consciousness, whatever is our job, doing it the best possible, with full concentration, that we earn energies and blessings for the path, fortifying ourselves and our inner spirit.
So if we feel our job is mechanic or monotonous we should strive to conquer the aversion to it and find how to  grow the love for it, how to devellop a new awareness on it and so feeling joy for doing well our work (what the indian tradition calls the swadharma, your own duty, I would say). 
He goes to say that more important than the money we get from our work are the spiritual merits, the spiritual values that we receive and that no one can take us. And the intensity with which we give us to the work, or embrace it, or love it, having a proportional correspondence in the intensification of our spiritual forces. 
                    
In chapter IX, About the power of Love, surely the most powerful and precious chapter, Bô Yin Râ extols the forces of the Fire of Love awakened in the heart of the humans beings, which transform them from an human-animal into a spiritual being. 
 We face a very deep mystery, when Bô Yin Râ speaks how the power of Love of the human being is more strong than the cosmics powers and beings that give forms to the worlds because there are in themselve mostly mind and not love, and so they can't have this human experience and vision of Love in the deepest level of the soul. 
Bô Yin Râ quotes " God is Love and the one who stays in Love, God stays with him" and ask us to live in God and not in desiring Love or worshiping a imagination of God. 
Another important quotation (of Jesus) given is "God is Spirit and the ones who pray should pray the truth in the Spirit", and so within themselves. «It is only in the spiritual form of love that the terrestrial man can arrive to God and at the same time to the Spirit», and so people should not fear to burn and sacrifice in the Fire of Love. 
Another higher teaching given is that in order to reach that higher Love we need not to love someone or something  outside, but we have to love ourselves until we become ourselves love, finding in that love all that exists and even our own form of God. 
So Love is  to appropriate something only that wants by itself to be revealed and taken by ourselves, and that is the essential Love that is an spiritual form of Divinity.
To be in that state of Love we have to discard whatever wants to makes us to be in their lower levels, and if some good relation of love can be beneficial for us, still is outside of us. We have to find here on eart the liberation of all desires and attachments and recover our union with God, that is Love.
In chapter X, The master of Nazareth, Bô Yin Râ says that Jesus was the master who has manifested more love ever, even if he is a brother within the others masters and not the Logos, the Primordial Word that was manifested through himself, neither being a so called Son of God descended to sacrifice himself.
No, Jesus is only a master, even if the highest in Love, that still stays in the spiritual atmosphere of the earth and can be contemplated in the inner realms, inspiring us to burn in the fire of Love and ascend in the Light of Liberation.
Om Mani Padme Hum, a good mantra to achieve peace and silence within and to advance in direction of the Self...
               Good contemplations and inner hearings...                                                         

domingo, 19 de agosto de 2018

Jardins encantados, mais ou menos perenes, e seus ensinamentos. Perto do rio Ul.

 
 Os cães lobos gostam de ser difíceis de ser dançados ou controlados, e guardam os umbrais dos paraísos terrestres---
 As figueiras gostam de se encostar ao muros e dar frescura ou frutos a quem junto a elas passa...
 Que as Fadas existem, dizem-nos as rosas na sua beleza inefável e tão subtil fragrância...
"Adivinha-me, vê-me, cheira-me, ama-me..." 
 Ameixieira bem sagrada, que bem merece pelo muito que ofereceu, de pouso de leitura e brincadeira, e de frutos, ser preservada como Árvore sagrada...
 Chuva de abrunhos violetas, tão belos, numa cor rara de ser usualmente assimilada pela nossa aura...

 Antigas prensas de vinhedos transformados no néctar que alegra e inspira...
 Tronco, qual carranca singrando no Oceano avermelhado das uvas espremidas.. 
 Verde parado
Um carvalho bem altaneiro
Um tipo de acácia...
 
 O calor forte do Verão e a hera que seca, os ciclos na vida que todos nós passamos....
Salgueiro
A nora já não canta a sua água fresca, a pressão das construções modernas esmigalhou o ribeiro e assim a roda da Vida deixou de a alimentar...
Tantas terras e quintas abandonadas, tantas matas incendiadas, tanto por fazer...
A verdura de uma árvore é sempre um convite a sentirmos e cultivarmos a esperança do crescimento e da frutificação
A brisa que faz cantar as folhas e a nossa alma intuitiva a soletrá-las poeticamente...
Na gruta natural que a amoreira e sabugueiro criaram para refrescar as almas na peregrinação da vida.
Meu coração, meu amor, minha fada, meu anjo, assim reza o deus Eco...
Um arbusto nipónico, qual cedro anão, muito sábio no seu modo de crescer em relação ao que o rodeia, levando-nos aos Descobrimentos sempre a poderem acontecer
 
A Mirabilis Jalapa, do Peru, que transplantada para o Ocidente mantém o seu ritmo e abre-se tão bela quão perfumadamente pela tarde...
 
E se estivéssemos mais conscientes das cores que a nossa aura está a ter a cada momento?
                                            Saber dar frutos com regularidade e perseverança
 O poço de comunicação com as profundezas e as águas do inconsciente. Quando olhares, vozes, pedras e objectos não acolheu? E o nosso poço vital e espiritual, enchemo-lo de água e derramamo-lo benignamente, harmoniosamente?
                   Harmonias das pedras humanas e das árvores ao divino, auras nossas que se expandem
 Diz-me, diz-me, se palpitas e queres voar comigo e transmutar-te no momento único, Ichi-go ichi-e?
Árvores com espíritos da Natureza, ou modeladas etericamente por eles
Espiralando com as energias telúricas ao Céu solar e divino me ergo...
 
 Na paz do fim dia, recolhe-te e contempla o pôr do sol, medita no sol do Espírito, abraça as árvores e os seres, desperta e sê mais integralmente...
Podas, lutas, feridas, asceses, mortes e renascimentos: preserva o jardim, sê o espírito imortal
 Digamos adeus ao temenos, ao espaço delimitado sagrado do jardim sempre encantando e onde o lobo e a dríade comungam as ligações da terra e do céu, que nós tanto, tanto, mais podemos realizar maravilhosamente, conscientemente, para o bem e harmonia do planeta e de todos os seus seres, sem guerras nem imperialismos mas na sabedoria, ecologia e fraternidade divina...
Apontamentos breves de uma visita a 18-VIII-2018. Nà zona do rio Ul.... Ultreya...
E uma flor vizinha, tão delicada e divina, para nos avizinharmos mais da Divindade e Sua presença subtil e bela, neste fim de comunhão:

quarta-feira, 15 de agosto de 2018

A revista "Estudos Anterianos", de Vila do Conde, ou Antero de Quental no Oceano da Sabedoria Perene

 A revista Estudos Anterianos nasceu em Abril de 1998, do então formado Centro de Estudos Anterianos de Vila do Conde, apoiada pela Câmara Municipal de Vila de Conde, e viveu até 2005, enquanto durou tal apoio e centro, gerando 15 números em 12 belos tomos, em tiragens de quinhentos exemplares, não sendo pois fácil encontrarmos uma colecção completa. Como recentemente estive como uma das almas fundadoras e amorosamente redactoras, Ana Maria Almeida Martins, amiga anteriana de longa data, tive a graça de receber  uma colecção completa, pelo que vou dar conta da revista, ainda que numa primeira aproximação muito rápida e sumariamente, destacando apenas alguns artigos dos quinze números.
No nº 1, Abril de 1998, de 48 páginas, destacam-se dois textos de Eduardo Lourenço, um deles, a valiosa conferência de apresentação do centro e revista como «um lugar de vigília espiritual e intelectual que brilhe na noite de desatenção colectiva - se existe- da mesma luz, paixão e fogo que Antero ateou no Portugal sonâmbulo da sua geração, intitulada A Hora de Vila de Conde, na qual discerne muito bem várias facetas anterianas ou ainda as relações de Fernando Pessoa com o seu antecessor Antero de Quental, no «seu temperamento doentiamente dual, passando sem transição do voluntarismo épico ao desânimo sem fundo», embora talvez erre quando considera que Antero «propõe aos seus amigos uma utópica "ordem dos mateiros», «com a pose melancólica e irónica que lhe é natural», ou ainda que a sua «mais incurável das feridas» era «um sentimento absoluto de incerteza acerca da sua própria existência como existência com sentido num mundo e numa História», algo que, por exemplo, a carta de Wilhelm Storck parece desmentir, tal como a sua intervenção na Liga Patriótica do Norte; dois textos sobre cartas de Antero, por Rogério Fernandes e Ana Almeida Martins; de Guilherme Oliveira Martins, Em Vila do Conde com Antero e Joaquim Pedro, no qual narra a constituição do centro, o lançamento da revista, a conferência de Eduardo Lourenço, e como era a Vila de Conde de Antero e a actual;   por fim, a lúcida, original e corajosa apreciação de Gomes Leal às Odes Modernas, na sua segunda edição de 1875, onde afirma que «a poesia de Antero Quental é calma, forte, vagamente mística (e aqui está um abismo!) e toda ela mais de espírito da justiça que do da vingança». Fora publicada no jornal lisboeta Democracia, de 8 de Junho de 1875.
 No nº 2, de Outubro de 1998, de 52 páginas, destacam-se o artigo crítico de António Brás Teixeira, mais valorizador da escola da Filosofia Portuguesa, intitulado O Primeiro Estádio de Filosofia Anteriana; e de Brunelo de Cusatis, A Itália em Antero, Antero em Itália.
No nº 3, de Abril de 1999, de 90 páginas, destacam-se artigos de Rafael Gomes Filipe, Antero de Quental e Max Weber; de Filipa Paula Soares, Maria Alice Veiga e Maria de Lurdes Pereira, intitulado Antero e Unamuno. O início de um reencontro; de Afonso Praça, uma revisitação da visão queirosiana de Antero, intitulado Antero em Tormes, e um pioneiro estudo de ordem geral sobre O Espírito Indiano de Antero Quental, de Anil Samarth, extenso, com boa selecção das referências ao Budismo por Antero ou os seus companheiros, embora com algumas insuficiências na compreensão do misticismo anteriano e talvez excessiva valorização do Budismo, que tem de ser matizado pelo Helenismo, pelo Cristianismo místico e pelo Panpsiquismo. De realçar  uma breve comparação da aproximação semelhante à Morte por Antero e Tagore, talvez mais certa da sua «aura radiante» neste último sábio poeta indiano. Fátima Freitas Morna assina um bom texto sobre a pouco conhecida recensão de Alberto Teles Utra Machado ao Fiat Lux de Antero, «uma felicíssima inspiração sobre o primeiro momento da Terra», saída no nº 566 da Gazeta de Portugal, em 8-X-1864, lembrando-nos como Antero convidara Alberto Teles a ser o seu primeiro apresentador e editor, sob o pseudónimo de Sténio, dos Sonetos, na sua primeira e raríssima edição de 1861, que Antero não quisera posta à venda, abrindo-se porém já ao público nesta «poesia filosófica» e da qual a recensão de Utra Machado parece ser já uma peça da Questão Coimbrã como que já pressentida no horizonte. Oiçamo-lo (e, quem sabe, Antero) na advertência que ainda hoje, lamentavelmente, é tão actual:«não nos parece crível que haja ainda alguém que deixe a literatura profunda, que nos faz meditar e eleva o pensamento, pela chamada literatura amena, que mais parece brinco de criança que profissão de homens e lição dos povos. Não são as letras, de feito, para servirem de apetite aos ócios folgados de ninguém, mas sim para doutrinar com agrado, instruir com recreio, moralizar sem esforço, e tornar por fim os ódios e malquerenças das nações uma mútua simpatia e benevolência fraternal».
No nº 4, de Outubro de 1999, com 79 páginas, destacam-se a Musa de Antero ou Antero e Eros, de Eduardo Lourenço, texto muito rico de intertexualidades e comparativismos, e de tentativas infrutíferas de discernir os níveis, tipos e intensidades de Amor ou Eros que Antero vivenciou ou ficcionou, e  onde talvez exageradamente se considere que Antero  desde que «Deus, o referente da adoração suprema, Pai, Mistério, e chave do mistério. Quando o perdeu ou ele mesmo se disse a si mesmo que esse Deus lhe morrera (...) encontrou-se literalmente no Deserto donde nunca mais sairia»; A Música e a Arte Moderna. Relendo "O Futuro da Música" de Antero de Quental, de Marta Ferré Freitas Morna; Salomão Saragga e a Geração de 70, de Lúcia Liba Mucznik; Ramalho e a Dialéctica das Gerações, de A. M. Machado Pires e o Comentário a um Cotejo de Gaspar Simões sobre Antero de Quental e José Régio, por João Reis Pereira, onde, ao contrário de Gaspar Simões que as omite, se valorizam as realizações ou vivências políticas de Antero e de Régio.
Carta inédita de Antero a uma misteriosa Maria, de 30-VI-1891. A grafologia final, apressada e bem ondulada indicará...
 
No nº 5, de Abril de 2000, com 59 páginas, realçaremos Carta Inédita de Antero, por J. Furtado Coelho, dois meses e tal antes de partir da Terra física, açoriana, estando reproduzida em cima, mas que não nos parece, como admitem, dirigida a Maria Amália Vaz de Carvalho; Antero de Quental e Teófilo Braga. Um exercício comparativo, por Amadeu Carvalho Homem. Sobre o espólio de Joaquim de Araújo que ficou em Itália, um texto de Ana Maria Almeida Martins. E textos de Edgar Prestage sobre ele. Na secção final  Arquivo destaca-se a colaboração de Eduíno Jesus, Breves Reflexões sobre Antero de Quental e Charles Baudelaire, e o  pouco conhecido  poema acerca de Antero estudante por Fernando Leal, Boémia Espirituosa, publicado na revista Ocidente, de Julho de 1889, e que já li e gravei, comentando-o, estando neste blogue.
No nº 6, de Setembro de 2000  consagrado ao colóquio Eça de Queiroz e a geração de 70, de 64 páginas, destaca-se a transcrição em trinta e cinco páginas do valioso ensaio-crítica de Oliveira Martins sobre Os Poetas da Escola Nova, publicado na Revista Ocidental, 1º tomo de Fevereiro de 1875, no qual se analisam três obras, de Antero de Quental, Guilherme d'Azevedo e Guerra Junqueiro. 
 O nº 7 de Abril de 2001, de 83 páginas, contém a excelente reprodução e contextualização de um álbum juvenil de Antero, pela Ana Maria Almeida Martins, Antero Inédito do Álbum de Judite Quental; um poema de José Jorge Letria, biográfico de Antero, Como quem escreve Antero; de Ricardo de la Fuente Ballesteros, Unamuno y las letras portuguesas: dos suicidas (Antero Quental y Manuel laranjeira) y una carta.
O nº 8 de Outubro de 2001, de 79 páginas, contém um bom e extenso artigo de Alberto Machado Pires, Antero. O combate contra a tirania da mediocridade, focado sobretudo na sua acção na Questão Coimbrã e nas Conferências do Casino; de Georg Monteiro, Final poemas, final things in Antero de Quental and some others, onde transcreve muitos dos comentários a este poema e o que ele significaria no percurso e cosmovisão de Antero, sem ser conclusivo, o que certamente não é fácil. Destacam-se ainda artigos de Marina Tavares Dias  sobre João Lobo de Moura e de Eduíno de Jesus sobre Antero e os Açores.
Os nº 9/10, correspondendo a Abril-Novembro 2002, inclui as Actas do Colóquio Eça, Antero e a Geração de 70, num volume já de 192 páginas com várias colaborações, das quais destacaremos, das anterianas, a de Joaquim Fernando de Amorim Costa, O complexo de Ícaro da Geração de 70; de Onésimo Teotónio Almeida, De Eça ao projecto de modernidade de Antero; de Guilherme de Oliveira Martins, Fragmentos em torno de duas amizades, seleccionando acontecimentos e encontros significativos de 1888 a 1892, e o de Ana Maria Almeida Martins, o Milhafre e o Monge, Eça de Queiroz e Antero de Quental ou Antero de Quental e Eça Queiroz.
O nº 11/12 dos Estudos Anterianos, numa capa de vibrante vermelho, cobre o tempo de Abril a Outubro de 2003, contendo cento e dez páginas, destacando-se  contributos de, e acerca de, Thomas de Mello Breyner; de Ana Maria Almeida Martins, Antero de Quental: do Federalismo ibérico à «Revista Ocidental»; de Onésimo Teotónio Almeida, José Rodrigues Migueis, Antero e a crise chamada Portugal, onde é analisada a parte substancial de uma conferência inédita de Rodrigues Miguéis, de 1943; de Jerónimo Pizarro Jaramillo, Antero de Quental: Entre contradições e esquecimentos, onde analisa bem quanto a Antero a exagerada nosografia por Sousa Martins e as dualidades solar e lunar  por António Sérgio, observando ainda o rasto delas noutros comentadores. De interesse lateral a Antero, mas fazendo jus a um autor quase esquecido, de Magda Eugénio da Costa Carvalho, Verdade e Justiça no Reformismo positivista de Manuel de Arriaga. E o de Henrique Garcia Pereira, que não refere Antero, sobre o seu  adversário duelista na polémica Coimbrã, A Cidade e as Praias. Ramalho Ortigão, um escritor saudável e actual.
Gomes Leal, grande amigo de Antero e de Fernando Leal, um espiritualista e ousado panfletário.
 No nº 13/14 de Abril a Outubro de 2004, em 139 páginas, encontramos  A Ontologia Anteriana, por António Braz Teixeira; de Markus Lasch, Os sonetos de Antero, 19 traduções inéditas, transcritas, de Wilhelm Storck; de Margarida Vale de Castro, surge uma bom texto A Renovação Literária de 70 e a Poesia de Antero, sob a lente de Gomes Leal; e na secção final da revista, intitulada Arquivo, onde se foram publicando textos já dados à luz mas por vezes muito pouco conhecidos, oferecem-se-nos três textos desse  grande amigo de Antero, e ao qual lhe dedicou as vibrantes Odes Modernas, Germano Meireles, o infausto pai da Beatriz e da Albertina, as duas pupilas de Antero, bem apresentados por Ana Maria Almeida Martins.
 O nº 15/16, infelizmente o último da revista, que teve sempre como director Eduardo Lourenço, e nos membros da redacção Ana Maria Almeida Martins, sem dúvida as duas almas principais do projecto levado até este porto vilacondense de Abril-Outubro 2015, contém alguns textos ou reflexões valiosas dos quais destacaremos apenas os de Bruno Casatis, Ética e Filosofia Budista em Antero de Quental, um contributo para a ainda não resolvida questão da hierarquização das influências religiosas, filosóficas e espirituais exaradas e valorizadas nos seus textos e cartas; de Steffen Dix, Miguel de Unamuno e Antero de Quental: A indecisão trágica entre a religião e racionalidade e e as extensas transcrições das obras de Eduardo Maia - um esquecido da Geração de 70, sobre a Comuna e a Internacional Socialista, pela Manuela Rego, em setenta e quatro páginas das conto e cinquenta e duas da revista, que assim se finava nas belas praias e nortadas de Vila Conde, deixando-nos contudo um conjunto razoável de textos originais ou de arquivo, tal como ainda neste último número o bem íntimo e vibrante de Aristides da Mota, intitulado a "Vida Mortal" e a "Vida Imortal" de "Santo Antero", de 1921. 
Enviamos votos ou desejos para que nas suas vidas imortais Antero de Quental e os seus amigos possam estar "santificando-se" e santificando-nos ou impulsionando-nos cada vez mais ou melhor...
E, quem sabe, se a revista dos Estudos Anterianos poderá ressurgir  das cinzas, qual Fénix renascida...

terça-feira, 14 de agosto de 2018

A carta de Antero de Quental a António Molarinho, comentada. E antologia de poesias da "Lira Romântica", de António Molarinho.

                                
Em 1921 sai à luz o livro a Lira romântica.  Meridionais, de António Molarinho, organizado e publicado por Adelaide Molarinho, sua irmã, e Aristides Mendes, os três naturais da mesma terra de Cabanas, trinta anos depois do poeta ter partido precocemente por doença, constituindo uma merecida e bela homenagem ao «bardo sentimental e artista delicado, cuja existência aureolada de talentos e radiante de esperanças, tanto prometia». O jornalista Júlio Brandão (1869-1947), que conheceu António Molarinho, anos mais tarde nas suas memórias, descreve como fora inesperada a morte do belo e forte poeta e como durante esses trinta anos alguns dos poemas circularam entre os que o admiraram ou amaram. Também o excelente historiador, observador e cronista  da época, Alberto Pimentel, referiu Molarinho e a sua presença em tertúlias de café, com outras individualidades valiosas...
                                     
Para além de tal valor, a de ter preservado a poesia e a cosmovisão de António Molarinho, o livrinho (in-8º peq. de 159 p.) transcreve como segundo prefácio uma carta de Antero de Quental a António Molarinho, com transmissões valiosas, até para a compreensão do estado intelectual e anímico em que Antero se encontrava no seu antepenúltimo ano de vida, ou seja, em 1889.
Mas aproximemo-nos primeiro de António Molarinho (27-XII-1860 a 4-I-1890), então com 29 anos, a dialogar com os 47 do já consagrado Antero de Quental, a quem só faltava a aventura quixotesca da Liga Patriótica do Norte, e a paixão final do suicídio na ilha de S. Miguel.
Formara-se António Molarinho com distinção e brilho na escola das Belas-Artes do Porto e era pintor e escultor, tal como na sua família já artistas eram seu tio Arnaldo e sua irmã Júlia Molarinho, notável e premiada pintora.
                             
Calmo, forte em si e nos seus ideais, assumira mesmo idealmente e pragmaticamente o cargo de administrador do concelho de Gondomar. A sua veia poética era contudo forte e os poemas saíam para jornais, tal como A Província, onde Antero também publicava, e revistas, tal como a parisiense Ilustração, de Mariano Pina, espelhando os seus muitos anseio de amor não realizados e, logo, os males da saudade, tristeza e morte (fazendo até a crítica da caça), discernindo-se neles um cansaço e desilusão quase prenunciadores da morte precoce.
A afinidade ou influência anteriana sente-se bem, embora Antero de Quental não tenho cantado tanto a desilusão do amor. O poema intitulado Mors-Amor merece ser comparado ao de Antero de Quental com o mesmo título, pois é uma glosa valiosa, uma paráfrase.
São muitos os poemas verdadeiramente consagrados à desilusão do amor, ao chamamento ou entrega à morte, um culto da época ao pessimismo e fatal em geral, mas que  nascia
também da própria doença e quem sabe antevisão dela, embora aqui e acolá alguns poemas de amor conseguido ou correspondido brilhem momentaneamente.
Oiçamos antes de mais, um pequeno e belo poema, com ligação aos moiros e fadas, para sintonizarmos em amor com a alma de António Molarinho, significativamente intitulado: 
     Confidência
«Quando te escuto a voz alegre e amada
Fico tão satisfeito,
Que algum pesar que mora no meu peito
Deserta como corça amedrontada.

E sonho e rio ao som dessa harmonia
Em íntima absorção
Como se acaso se fizesse o dia
Neste magoado e negro coração.

E assim ando perdido e enfeitiçado,
Ao som dessa voz d'oiro,
Como lendário e romanesco moiro
Dos contos do passado...

E ora vê lá como estas coisas são!
- Eu que não cria em nada
De encantos... - trago agora o coração
Preso por uma fada!...»
 Os valiosos poemas nas suas dedicatórias cobrem ou invocam alguns dos seus amigos, vários também de Antero de Quental, tais como Oliveira Martins, num poema da vitalidade campestre que Molarinho sente infundir-se no seu coração fraco e remoçá-lo, Guerra Junqueiro, Luís de Magalhães, Manuel Duarte d'Almeida, José Pereira Sampaio (Bruno), Luiz Botelho, Fernando Maya. E será já nas páginas derradeiras do livro, na página 130, que surge o poema "Hora Triste (ao senhor Antero de Quental)", bem doloroso e desalentado, amaldiçoando a vida,  transcrito na antologia final que selecionamos.
A tónica triste, desolada, sem esperança, algo em moda na época em que a tuberculose dizimava tantos, quase de constante chamamento e pressentimento da morte, prossegue, ainda que com um ou dois poemas de grande alegria de unidade com a Natureza e,  de novo, alguns que parecem ser ecos ou glosas a Antero de Quental, tal o "mais vale sofrer do amor que levar o coração morto", e que certamente nos desafia a despertarmos mais o amor na nossa vida terrena para que não cheguemos ao além com o corpo espiritual mortiço....
 O poema final da Lira Romântica é o mais filosófico e está dedicado ao republicano, publicista, positivista, maçónico e ocultista, nisto algo pioneiro, José Pereira Sampaio (Bruno), que colaborou na Liga Patriótica do Norte presidida abnegada e quixotescamente por Antero de Quental, e nele tece uma concepção de vida quase oriental, de menosprezo pelas excitações da vida, oferecendo no conjunto dos poemas tão melancólicos um equilíbrio final, menos desanimado e mais filosófico...
Oiçamos agora a maravilhosa carta escrita por Antero de Quental, em 26-VIII-1889, a António Molarinho, e que se tornou o prefácio do seu livro, infelizmente já póstumo, sendo de relembrar porém que já em 1888, a 3 de Fevereiro, numa carta a Oliveira Martins, Antero de Quental mencionara o valor potencial de Molarinho, ao lado de Jaime de Magalhães Lima. Teria António Molarinho sabido desta amizade inter pares, do afecto e consideração que Antero tinha por ele? Ter-se-iam cruzado no Porto das tertúlias literárias do final do século XIX?
 «Meu caro Poeta.
Afinal, creio que faz bem em coligir e publicar em volume os seus versos.
Representam a sua mocidade, são o fragmento da sua vida e, porventura, o melhor. Há-de encontrar quem lhos leia, como poetas querem ser lidos, com simpatia. E o Molarinho também há-de rele-los de vez em quando, em horas de saudade, em horas de melancolia há-de por momentos, abrigar-se neles das intempéries da vida positiva, e novamente sonhará com os sonhos extintos, novamente chorará com as lágrimas passadas, passadas mas não de todo enxutas...
Sim, o seu livro será sempre para si uma sombra querida, entre sorridente e magoada, magoada no seu sorriso, sorridente na sua mágoa, a sombra da poética mocidade, que a sua alma evocará do túmulo entreaberto, muita e muita vez, por essa vida adiante, pois creio que é daqueles que nunca renegam, ainda na velhice, a loucura sagrada dos anos juvenis, nem se envergonham de terem sido poetas.
Felizmente para si, ou infelizmente?
Ai de mim! confesso-lhe que já não tenho fé nem ânimo para responder afirmativamente.
Pois o que é a poesia - digo poesia, digo sentimento vivo e alado, imaginação caprichosa ou profunda contemplação intensa do vasto universo e da própria alma, universo mais vasto ainda no seu mistério; digo poesia e não só versos - neste nosso mundo actual? E o que será ela no mundo novo que se prepara e cujo vulto ainda indistinto, mas já terrível e estranho, entrevisto a espaços, faz descorar os pobres poetas, os que ainda restam, como se curvam e estremecem as pobres flores, que tardias desabrocharam no outono, ao passarem hostis as primeiras rajadas do norte assassino?
O rugido do oceano já próximo faz emudecer os rouxinóis.
E todavia essa iminente condenação da poesia pelo destino da história é talvez, no fundo justa. Quero, pelo menos, crer que o seja, para não renegar da fé nas leis superiores do desenvolvimento da humanidade. Essa pesada democracia, esse mundo de trabalho material e de ciência quase tão material como ele, esse monstro de esforço e cálculo, brutal e sem estranhas como agora nos parece, traz talvez em si alguma grande ideia da justiça, que compense à farta as delicadezas e as ternuras que lhe faltam. A poesia tem embalado, com a sua divina melopeia, as dores da humanidade, tem adormentado o sentimento acerbo das suas inenarráveis misérias; mas essas dores, essas misérias não as pode ela suprimir. A ciência e a democracia suprimi-las-ão talvez. Como não sei. Ninguém sabe. Mas é essa a fé deste século audaz, e a fé tem sido sempre o pressentimento dalguma grande renovação histórica, dalguma nova revelação da humanidade. Quero ter eu também essa fé e quase direi com Tertuliano: credo quia absurdum.
 Com tudo isso, meu caro poeta, o momento presente é triste, é amargo. Sentimo-nos tão deslocados! Parece-nos este mundo tão pouco o nosso mundo! Quase que temos a consciência duma gradual fossilização, da transformação lenta da nossa carne e do nosso sangue numa substância estranha, morta, mineral, sentimos que alguma coisa nos soterra e a pouco e pouco nos reduz ao estado de seres paleontológicos, representantes dum período já obsoleto na sucessivas estratificações históricas da humanidade.
É que somos, com efeito, os representantes duma espécie prestes a desaparecer - e é força que se cumpram os decretos do destino...
Desapareçamos pois de bom grado. Não se aflija. No fundo do verdadeiro poeta há sempre um crente. Apele para as energias superiores da sua alma, pense que a arte, por bela e sedutora que seja, não é ainda assim mais do que um reflexo, um símbolo do ideal supremo da vida moral, e que esse ideal, subsistente por si, não precisa de formas, caducas afinal ainda as mais esplêndidas, para se afirmar, pois o que é tira-o de si, da sua substância inesgotável, espiritual, infinita.
Depois a vida, a nossa vida individual e humana, é tão pouca coisa! Se não pode passar cantando, passa-se de outro modo. E ás vezes vale mais isso. Creia que a virtude pode mais e é mais que a arte. E dura mais também: dura eternamente. As obras do bem, ligadas indissoluvelmente à substância do Universo, absorvidas, desde o momento da sua produção, para nunca mais saírem dele, vinculadas, pela cadeia duma casualidade superior, a todas as suas evoluções através dos tempos, dos espaços, dos mundos, vão aumentar o tesouro da energia espiritual das coisas, fecundá-las nos seus mais íntimos recessos e, sempre presentes, sempre activas, eternizam, nessa sua perene influência, a alma donde uma vez saíram. O Universo só dura pelo bem que nele se produz [sublinhado nosso]. Esse bem é às vezes poesia e arte. Outras vezes é outra coisa. Mas no fundo é sempre o bem e tanto basta.
Ame pois a poesia, mas não ponha nela senão aquela parte da sua alma e do seu coração que razoavelmente se pode pôr nas coisas frágeis e caducas deste mundo. Fazendo assim, a poesia o consolará de muitos desgostos e não lhe dará nenhum.
Creia-me muito do seu coração,
Praia da Granja,
26 de Agosto de 1889
Anthero de Quental. 
                 O que poderemos realçar ou comentar nesta bela carta: 
1º a concepção ou visão bem profunda da poesia: «poesia, digo sentimento vivo e alado, imaginação caprichosa ou profunda contemplação intensa do vasto universo e da própria alma, universo mais vasto ainda no seu mistério». Ou seja, a poesia nas duas vertentes anterianas principais: como imaginação volúvel ou "caprichosa", e nesta tónica Antero e Molarinho algo se poderão ter enfraquecido, e como tentativa intensa de contemplar os vastos domínios da alma e do universo, com seus mistérios, certamente a melhor faceta da musa filosófica e espiritual de Antero, com a qual ele aspirava a realizar a poesia do futuro, e da qual nos diz ter conseguido em alguns sonetos finais infundir tal qualidade. E seria interessante sabermos mais precisamente quais ele considerou mais aperfeiçoados ou verdadeiros nesse sentido, e porquê, ainda que nos dê algumas pistas na sua correspondência...
2º, a sua ideia, crença ou fé, mais de que uma vez repetida, que a poesia tenderia a desaparecer no futuro por desnecessária, pois a democracia e a ciência, com o conhecimento, a justiça e a liberdade, trariam a resolução dos problemas humanos, das suas "dores e misérias", crença que admite poder ser absurda ou irreal (como se tem vindo a verificar...), mas mesmo  assim aceita-a nesse perigoso contexto do "creio por ser absurdo" e que tanto serviu para se manter as maiores patranhas e mistificações nas mentes das pessoas e nas suas ideias religiosas.
3º, a ideia de que as artes são meros símbolos  de um ideal moral, de ética, de virtude, esse sim eterno, o qual deveremos cultivar, desprendidos das formas mutáveis e transitórias, pois o ideal de si mesmo retira as suas energias espirituais, infinitas. Está Antero a dedilhar uma das suas ideias mais difíceis de se aplicar, uns dos seus ideais mais árduos de se realizar: a do sacrifício do transitório, do pessoal, do individual ao Ideal e à Realidade do Todo, do Bem universal, da Virtude, primado axiológico que desenvolveu no seu valioso ensaio as Tendências Gerais da Filosofia na segunda metade do século XIX. Este idealismo ético tão elevado e dinâmico não se tem porém  confirmado muito na evolução social, e talvez Antero tivesse sido mais preciso ou certeiro se fosse apontando mais para a realização do próprio Espírito, e tal frase dissesse respeito seja a uma auto-consciencialização maior da centelha divina no ser humano, seja do Espírito divino em si, e não tanto apenas ao ideal que fazemos ou intuímos de um Bem absoluto e poderoso, mas que dificilmente se reflecte e afirma não só nas mentes das pessoas como sobretudo nas tão falíveis, injustas e cada vez mais manipuladas, controladas e oprimidas "democracias" humanas.
4º, a valiosa ideia e tão belamente expressa, que o bem ou a virtude nunca se perdem, e que as obras emanadas vibratoriamente de uma alma humana atravessam o Universo, entretecidas com a  própria substância dele, em ressonâncias subtis, enriquecendo o Bem do mundo. É certamente entre nós das mais originais visões e expressões da comunicação do Bem, em geral ou artístico, na ordem do Universo, na substância do Cosmos, uma afirmação da Unidade dele, algo tão afirmado pelos místicos e iniciados das várias religiões e tradições e hoje até por alguns estudiosos da psique humana e da física quântica.
5º, se a ideia da imortalidade do bem, está claramente afirmada, já a da imortalidade individualidade só tremulamente se pode adivinhar pois quando Antero diz magnificamente que tais actos bons «vão aumentar o tesouro da energia espiritual das coisas, fecundá-las nos seus mais íntimos recessos e, sempre presentes, sempre activas, eternizam, nessa sua perene influência, a alma donde uma vez saíram», a alma parece ser só perenizada pelos seus actos e consequências (que levam o seu nome ou substância) mas não pela sua própria identidade ou essência espiritual divina, reconhecimento escassamente alcançado e afirmado por Antero na sua odisseia ou demanda, de facto conseguida mais ética e filosófica (e muito tingida pelo budismo e a filosofia do inconsciente, com a extinção do eu individual) do que mística e espiritual, embora tivesse para esta também grande potencial e apetência, frequentemente bem manifestada, nomeadamente na sua fabulosa epistolografia, e nomeadamente nesta carta a António Molarinho, mas que numa época tão dualista antagonicamente entre a Igreja e a Revolução, o positivismo e o misticismo, era bem mais difícil de desenvolver, aprofundar, realizar e, em muitos casos, assumir-se exteriormente...
         Antologia  das poesias citadas de António Molarinho:

                         HORA TRISTE (ao senhor Antero de Quental)
 
«Nas minhas horas tristes, tantas são,
Que todas quase as conto deste modo!...
Sinto invadir-me o peito e enchê-lo todo,
Uma funda, mortal consternação...

 
Estendo o olhar cansado, - alongou-o em vão
Através deste mar de fel e lodo...
E nem uma só flor ou vão engodo
Há a doirar o meu triste coração...

Cerro os olhos e penso... e nessa treva
Translúcida, que faço em pleno dia,
Mais alta ainda a minha dor se eleva!...

E oiço então em mim a voz dorida
Dos meus desfeitos sonhos, na agonia:
-Ai de nós! Ai de nós! - Maldita a Vida!...

   II
A tristeza da Vida!... Ir-se levado
De sonho em sonho... nem eu sei aonde...
E ver quando se sofre e ainda se esconde
Aquilo mesmo que se há sonhado!...

Amolece a Vontade... e desolado,
Por mais que o Entendimento indague e sonde
Ninguém a nossa dor ouve – ou responde
Numa hora de aflição ao nosso brado...

Meditai, uma a uma, as agonias,
As tristezas da Vida... esta ansiedade
Que nos consome... e ainda as fugidias

Horas felizes, - mesmo a mais serena...
E dizei-me depois, bem em verdade,
Se nascer para isto vale a pena...

         III.
Ai! Meu celeste amor! - Leal estrela
Que à Vida prendes esta vida triste...
- No mesmo nosso amor é que consiste 
A dor que no meu peito brada e vela...

A tristeza da Vida... quanto anela
A nossa aflita alma e quando existe
Em nós de aspiração ... tudo se gela
Na própria ânsia vã que nos assiste..

A tristeza da Morte... ir-se levado
À incognoscível paz da terra fria,
Pelo trilho da Vida atribulado!...

Maldita seja a Vida... Ai! quem pudera
A luz desses teus olhos, dia a dia,
Viver... que o seu mal então esquecera.»

***
    Hora de Paz  
 (A José Pereira de Sampaio).
 
«Não vale a pena dar o peito à dor
Nem rendermo-nos fáceis à alegria...
- Encaremos a Vida com amor...
Mas como coisa frágil, fugidia...

Nem um instante de gozo encantador
Nem os prantos chorados na agonia
Perturbem nossos passos no pendor
Em que o destino os leva em cada dia...

- Certo que as vossas asas de oiro, poetas,
Em torno aos astros, em ronda às Julietas
Não vos mostram os países pressentidos, -

       II
Em verdade que mais nos fere e assiste
O mal do que a alegria... e bem pensados
Todos os nossos íntimos cuidados,
Para dores é mais a vida triste...

Mas se não há mudar nem se resiste
Aos desígnios cruéis dos nossos fados,
Pensemos que nem só o mal existe
E nem só para a dor fomos gerados.

Não ergamos castelo no céu alto...
Aguardemos sem susto ou sobressalto
Em cada dia o Mal apercebidos...

Não é dor em si que nos faz mal...
Mas apenas a insânia dum ideal
Que os corações nos leva pervertidos!...»
 
Saibamos pois purificar e orientar os afectos e aspirações do coração, fraterna, espiritual e divinamente, avançando na vida desprendidamente, bela e criativamente!
 
Do pintor e mestre alemão Bô Yin Râ... Luz e Amor para António Molarinho e Antero!