Of the trascendent and immanent Divinity in Iran: Ahura Mazda, Saoshyant, Madhi, Fravashi. The lucid Earth. Small contributions.

 Iran, which in ancient times, under the name of Persia, stretched over vast territories and had successive kingdoms and empires of great brilliance in the history of civilisation, owes many valuable spiritual aspects that any scholar of humanity and particularly of religion, art, ethics, philosophy and spirituality should know at least a little about.
This short text is an invitation to study the religiosity and spirituality of this historic civilisation and its people, and will briefly and almost superficially, given the complexity and subtlety of Mazdeism or Zoroastrianism, touch on a few aspects: the conception of Divinity in its transcendence, immanence and qualities, the vision of its manifestation, or descent to Earth or avatarisation, and the presence of heavenly spirits among us. Although many centuries have passed since the hymns, texts, dialogues and rites shone in their genesis, transformations and splendour, since Madzeism is one of the oldest historical religions, probably born between the 3rd and 2nd millennia BC, we believe that whenever, in a sincere quest, we study, think and meditate on the Divinity with aspiration and love, and from a good conception, some openness or connection between It and us is re-established, which is very beneficial, amid the superficialisation and dispersion of modern day-to-day life, both for us immortal spirits and for Humanity.

                                       

 The Persians achieved a vision, or came to a conception, of God or the Supreme Divinity, called Ahura (Lord) Mazda (Wisdom), for some better translated as the Sublime Wisdom, also called Hormazd, and expressed it in various hymns and texts, surviving well expressed in one of the gathas, or hymns of Zoroaster, or of whoever wrote in his name:

 When I conceived You, O Mazda,
As the First and the Last,
As the Most Adorable,
As the Progenitor of Good Thought,
As the Creator of the eternal Law of Truth and Light,
As the Lord Judge of our actions in Life,
Make room then in my vision for You.
Gathas: Yasna, or ch. 31-8.

They also discerned that Ahura Mazda had his holy or kindly aspect or spirit, Spenta (beneficent, increaser) Mainyu (spirit), and was the creator and preserver of a cosmic order (Asa, or asha), which was based on certain principles and qualities of his, the Amesha Spenta, explained as good mind (vohu mana), righteousness (asha), self-control or mastery (khshatra, hence the kshatryas in India, the other Indo-European branch, the warrior caste, and hence the strong presence of a spiritual cavalry in Iran), serenity (armayti), fulfilment (hauvartat) and immortality (ameratat, the same as the Indian amrita). These Amesha Spenta can therefore be identified both as six divine qualities and as great individualised celestial spirits, and it is believed that Jews and Christians formed the notion of Archangels from them. 

                                  

It wasn't until later, as they weren't mentioned in Zoroaster's primordial hymns or gathas, that the participation of the celestial counterpart of every human being, the Fravashi, was added to Divine Providence on Earth.
 Originally, Zoroastrianism was not a dualistic religion and it was only later that it was considered that the Divinity, with its emanations of light and good, was opposed by a being and mental state called Angra Mainyu, or Ahrimam, so that Life had to be seen as a struggle between good and evil, in the heavens, but not so much with Ahura Mazda, but between Spenta and Angra, and even more so, of course, on earth between evil beings and those who are just or kind, and this kind of Guardian Angel, Fravashi, then came into play.
It's therefore not surprising that the Iranians have never liked or accepted the name given to them by US or Western imperialism: the axis of evil. For them, for well-founded and constantly proven reasons, the source of evil on Earth is ignorance, arrogance, ambition and violence, and in recent times especially Western imperialism, which has caused so much conflict and suffering.

                               

Although the impact on the three Religions of the Book (Judaism, Christianity and Islam) is more widely recognised, the ever-changing Iranian religion also influenced Mahayana Buddhism, taking hold in the first centuries in the area of the Indo-Scythian kingdoms in eastern Iran, and from there spreading to Chinese Turkestan, China, Korea and Japan.
The first translators of Buddhist texts into Chinese were the Parthians from Persia, and through their influence the figure of Sakya Muni (Buddha, the silent sage of the Sakya clan) diminished, while that of the luminous beings and future Buddhas, the bodhisattvas, such as Amitabha Buddha, of the Infinite Light and who presides over the paradise of the West, sukhavati, similar to the land of Light or lucidity of Manichaeism, the religion that succeeded Zoroastrianism, grew.
Now it will be another bodhisattva Maitreya or Ajita who will correspond to Mitra invictus, the invincible Sun, and above all to the Saoshyant of Zoroastrianism, that divine manifestation who will come to bring the full Light to Earth, something that Jews and Christians, with the idea of the Messiah, and Islam, with the final coming of the prophet, especially the Shi'a, the majority in Iran and Iraq, who most believe in such a coming, through the unveiling of the hidden 12th imam, the Madhi.

                             

The coming of the divine envoy promised by Zoroaster had a correspondence in human beings, and nothing racist but universalist, as he explained in Yasna 48, 12:

‘The saviours (Saoshyants) who will come from the peoples
are those who, through good thought (vohuman),
commit themselves by their actions to fulfil
the duties that you, Mazda, Sublime Wisdom,
have transmitted as true justice. ’

Capa de livro trazido da Índia quando estive em Bombaim em diálogo com um sacerdote madzeísta ou parsi: Zoroastro resplandecente

 This aspect of the avatarisation or descent of the Divinity, in the dimension of initiatic Zoroatrism and the Perennial Wisdom, and which touches or is incumbent upon all of us, was explained in an even more spiritual way by a notable scholar and connoisseur of the sacredness of Iran, Henry Corbin, by the following phrase and idea:
‘The bond that unites each believer with the Saoshyant to come, the bond that makes him also a Saoshyant in this world, results from his realising or fulfilling the pre-existential choice [in the primordial emanation or before incarnating] of his fravarti or fravashi (his angelic counterpart, his heavenly Self): to make manifest, or to be, the world of Light.’ 

- Ó Fravashi, Fravashi...

How many of us are faithful to the call, the inspirations, the illuminations of our Guardian Angel, our Fravashi, our Spiritual Self, the divine face (or conception) that we love and adore the most? How many times during the day do we cultivate these connections, through prayer, breathing, giving thanks, meditating, sacrificing, loving?
Let's be more lucid in what forms and disinforms us, let's fight more creatively for the Light, the Good and the Truth and let's courageously radiate them in encounters with the forces of ignorance, lies, hatred, cruelty and therefore Evil that surround us so much today, so that we can deserve to feel the spiritual, celestial and Divine presence or connection in our heart and true being, and thus generate more lucid, peaceful and loving Earth in Humanity and the Cosmos in solidarity and multipolarity...

This text was written in portuguese, and today 0.9.24, translatd to english.

Sebastião da Gama: "Lugar de Bocage na nossa poesia de Amor". Uma visão do amor pleno, de corpo e alma unificados.

                                   

Sebastião da Gama, Lugar de Bocage na nossa poesia de Amor, Lisboa, 1953,  é uma separata in-4º de 23 páginas da Revista da Faculdade de Letras, do Tomo XVIII, 2ª série, de homenagem ao poeta e professor, que morrera a 7 de Fevereiro de 1952, nela se transcrevendo a palestra proferida por Sebastião da Gama em Setúbal em 15-IX-1950, e repetida em Estremoz em abril de 1951 e Vila Viçosa, junho de 1951, momentos certamente inesquecíveis para Sebastião Gama (1924-1952) e os seus ouvintes, tal como ele deixou registado nos manuscritos e foi inserido pela direcção da Revista em nota final: «Não pude no entanto deixar fugir a estas duas agradáveis coisas: primeira - ler a meia dúzia de Amigos que tenho nesta cidade (...) não chamo vaidade, no entanto a isto de me querer numerosamente ouvido: é mais suave aos olhos da minha consciência dizer que é prazer de pagar aos estremocenses, com leite do meu gado, o puro azeite da simpatia e do bom acolhimento». A palestra (esquematizada no seu início em Setúbal e Azeitão, 15-12-48) seria publicada mais tarde, nomeadamente na antologia O Segredo é Amar, publicada em 1969 na Ática pela suave Matilde Rosa Araújo.

                           

Sebastião da Gama era poeta, era jovem, era amoroso e aproximou-se de Bocage com o discernimento de companheiro de aventuras e ao mesmo tempo de professor, pelo que conseguiu extrair da sua vida e obra os aspectos fulcrais do Amor nele.  E, no seu modo de ser e estilo tão coloquial e fraterno, traça-nos uma visão geral e sumária da poesia de Amor portuguesa, mostrando-nos o lugar nela  do Bocage amoroso imortal, nos seus melhores sentidos e discernindo os seus íntimos sentimentos e tendências, comparando-o ao principal dos imortais sonetistas, Luís de Camões e sobretudo inserindo-o na sua especificidade e originalidade na tradição lírica portuguesa, que ele considera dividida em duas correntes: a que reza, de mãos postas e a que abraça, de braços abertos,  a que ama a alma e a que ama o corpo.
Triunfou mais a corrente poética que amou a gemer e de joelhos, frequentemente diante da Dama indiferente e distante, embora inteligente, sensível, sensata, e mesmo Luís de Camões teve se sujeitar em parte a tal linha, escapando aqui e acolá, e sobretudo na Ilha dos Amores. Compreensível porém, acrescentaremos nós, face aos códigos vigentes religiosos e de moralidade, controlados pela Inquisição e que a contra-Reforma estava a intensificar puritanamente ou anti-sexualmente.
Já a visão realista do Amor, diz-nos Sebastião da Gama, que «surge nas Cantigas de Amigo, continua-se no Cancioneiro de Garcia de Resende, aflora em Camões, recebe vigor novo em Bocage, e tem uma força já magnífica nalguns poetas modernos».
Nela, vê bem e com perspicácia que «deixa  a mulher de ser pintura, deixa o amor de ser suspiro. Vê a gente afinal (isto nas Cantigas de Amigo, onde está o princípio da história) que não é o Poeta tão desamado, que não é a mulher tão dura. Nem é a mulher, vê a gente afinal, Nossa Senhora nenhuma: é uma criatura encantadora mas de carne, e que tem saudades verdadeiras, femininos caprichos. A Cantiga de Amor foi a convenção que ditou; a Cantiga de Amigo foi a própria realidade».
Sebastião da Gama menciona então como elos desta corrente do amor de corpo e alma, a seguir a Bocage, Tomás António Gonzaga (1744-1810) e a Marília de Dirceu, Almeida Garret (1799-1854), António Nobre (1867-1900), Alberto Serpa (1906-1992) e Armindo Cortes Rodrigues (1891-1971), omitindo com razão Fernando Pessoa, embora cite Álvaro de Campos «Todas as cartas de Amor são ridículas». E regressa de novo, e demoradamente, a Camões, destacando nos Lusíadas a figura de Leonardo que não segue apenas "o apelo do sexo": «Leonardo é a confirmação camoneana do que eu disse ao princípio: que o Amor, o Amor que o é, é uno e indivisível.»

Bocage, visto por Maria de Fátima Silva.

Será só após percorrer, sumariamente, o longo percurso temporal da tradição poética portuguesa do Amor - das Cantigas de Amigo até à Modernidade - ,  que vai, com bastante juventude, amor e ousadia abordar Elmano Sadino, isto é,  Bocage, confessando que ao contrário  de Luís de Camões, constata que a sua poesia «é mais de acordo com a experiência pessoal, menos sujeita ao, assim chamado por mim, pudor literário, mais independente de tudo que não seja o próprio amor como  realmente foi vivido. Ler Camões e pensá-lo - é dar-se a gente conta de que por detrás da sua poesia há uma ideia - de que a sua poesia obedece a uma teoria, a um conceito de Amor. A vida terá confirmado tal conceito, como já estabeleci, mas a confirmação não invalida o meu ponto de vista.  Com Bocage, o caso é outro. Também ele faz uma ideia do Amor - toda a cabeça pensante faz uma ideia do Amor; mas esta ideia não é senão a resultante de um conhecimento directo, uma lição aprendida fora dos livros. Tem-se a impressão de que Bocage vai para o amor ingenuamente [ou talvez mais, sincero e confiantemente]. Não sabe nada, não prevê nada. Por detrás de cada poema se entrevê a circunstância que lhe deu origem, como se cada apontamento fosse um apontamento tirado in loco. A sabedoria virá depois.
E que diferente da sabedoria camoneana vai ser a dele! Abalou para o amor de coração intacto; quanto muito, como todo o que parte sem medo, levava-o cheio de esperança. E logo o amor lhe foi uma coisa deleitosa, um risonho prazer. Eis o que o opõe terminantemente a Camões: o contentamento de amar. E daí o ar festivo de tantos dos seus versos de amor:

«No risonho prazer consiste a Vida»

- isto é o que ele aprendeu amando; e ainda que o Amor é um doce Nume, que os seus farpões, forjados no céu, são deleitosos.»
Após esta visão prazentosa, optimista, de sacralização do amor físico e afectivo que vê activa em Bocage, e certamente em ressonância com a sua jovem alma amorosa, Sebastião da Gama vai explicar como a Mulher nesse final do século XVIII era já bem mais real e menos submetida a idealizações e platonização, e exprime-se com belas e sentidas imagens. Oiçamo-lo com os seus vinte e seis anos, tão intensos de sede de conhecimento, de amor, de comunicação, de fraternidade e que infelizmente pouco tempo mais neste vale de amor e de dor passaria: «É de adivinhar que só vê assim o Amor quem viu a Mulher bem diferente da humana fera do século XVI. [Um pouco forte e extremizante a afirmação, pois nessas cortes de amor platonizante a distância não era tão negativa. Isto pode ter causado choque entre os seus professores]. Não será deleitoso senão o amor da mulher que se entrega em vez de recusar-se. Getrúria, Nise, Ulina, Marília, não viveram duramente fechadas numa redoma de indiferença; nem o Poeta pode calar o que para lá do simples consentimento houve entre ele e elas.»
O jovem professor, namorando e feliz do encontro do Amor plenamente correspondido, vai pois vibrar fortemente com Bocage e assim compreendê-lo e partilhá-lo na intimidade amorosa pura, como podemos observar na continuação: «Getrúria, Nise, Ulina, Marília ( e ainda Armia e quantas faltam para as sete mulheres e meia da tradição) suspiraram nos seus braços, consentiram gostosamente em ser a agua da sua sede. O que dá nervo e novidade à poesia amorosa de Bocage é o desejo que a percorre toda, desejo sequioso mas terno- (terníssimo - especifica ele, que se conhecia por dentro e por fora. E essa correspondência, essa dádiva total da mulher amada.
Luminosamente, escreverá Bocage:

«Se é doce no recente, ameno Estio
Ver toucar-se a manhã de etéreas flores,
E, lambendo as areias, e os verdores,
Mole, e queixoso, deslizar-se o rio:

Se é doce no inocente desafio
Ouvirem-se os voláteis Amadores,
Seus versos modulando, e seus ardores
De entre os aromas de pomar sombrio:

Se é doce mares, céus ver anilados
Pela Quadra gentil, de Amor querida,
Que esperta os corações, floreia os prados:

Mais doce é ver-te, de meus ais vencida,
Dar-me em teus brandos olhos desmaiados
Morte, morte de amor, melhor que a vida. 

Olha Marília, as flautas dos pastores
Que bem que soam, como estão cadentes!
Olha o Tejo a sorrir-se! Olha, não sentes
Os Zéfiros brincar por entre as flores?

Vê como ali, beijando-e, os Amores
incitam os nossos ósculos ardentes:
Ei-las de planta em planta as inocentes
As vagas borboletas de mil cores (...)»

Sebastião da Gama discerniu bem a originalidade e o lugar pioneiro de Bocage na poesia de Amor portuguesa, ao conseguir unir o amor da alma com o amor carnal ou do corpo que se deseja e lhe é belo. Reconhece contudo os efeitos negativos que os ciúmes lhe causavam, e dos quais Bocage se queixava, e vai relembrar Antero (que contudo Sebastião da Gama esquece na sua poesia juvenil altamente amorosa, embora de facto bem mais platónica) e Mário de Sá Carneiro, que chegaram mesmo a dar fim "ao Fado acerbo e duro" que Bocage maldizia:
«E chega a propor-se a porta de saída de Antero e Sá de Carneiro:

«Eia, amante infeliz, teu fim procura:
Fantástico terror não te reporte»

Mas eu prefiro a solução luminosa, a ressurreição em saudade. Aí se depura o amor de Bocage, se transcende, se diviniza. A luz renovou-se no próprio chão em que Bocage sofria; o Amor que não a Morte, encheu de Claridade os olhos do Poeta:[No soneto à Memória de Ulina:]

«Sonho, ou velo? Que imagem luminosa,
Esclarecendo o manto à Noite escura,
A meus olhos pasmados se afigura?
Sopeia a tua dor, alma saudosa!

De mais vistoso objecto o Céu não goza,
A clareza do Sol não é mais pura...
Que encanto! Que esplendor! Que formosura!
Caiu-te um astro, abóbada lustrosa!...

Sorrisos da purpúrea madrugada,
Vós tão gratos não sois... Ah! Como inclina
A face para mim branda, apiedada!...

Refulgente visão, tu és de Ulina;
Tu és cópia fiel da minha amada,
Ou reflexo talvez da Luz divina.»

Que Bocage e Sebastião da Gama, as Musas e Anjos, nos inspirem e unifiquem na "Luz Divina", do Amor e do Espírito...

Reconhecendo que Bocage se deixa frequentemente colorir "pela queixa, a solidão e a morte", observa contudo que logo o Amor o resgasta: «No Amor se queima Bocage, para logo renascer, humana fénix, e renascer transfigurado.»
                                  
Joana Luísa da Gama, a namorada de Sebastião desde 1944, e casados no convento da Arrábida em 1951. A ela (com colaboradores valiosos) se deve o ingento trabalho da coordenação e publicação dos vários manuscritos do tão intenso quão fugaz poeta, professor e amante da Arrábida.

Os dois parágrafos finais são sinceros, ousados, sábios, belos, e vamos transcrevê-los (tanto mais que não estão na net), para ser mais completa a comunhão com Bocage e Sebastião da Gama: «Era uma vez (terminemos a história como é costume começá-las) um poeta moreno que nos emancipou do pudor literário. A esse tal repugnava complicar pelo pensamento o que nascera simples como as ervas; sublimar o que já de si mesmo era sublime; apodar de triste o que era a sua mais sincera alegria; ou encobrir-se, para cantar à vontade o que lhe ia pelo coração, na figura de amadores fantásticos. Bocage (o tal poeta é Bocage) vai direito ao fim sem nenhuma dessas subtilezas. No quadro da nossa poesia de Amor, em que há lugar, como acabámos de ver, para o recato e discreto atrevimento, Bocage é aquele poeta que nos diz de frente o que tem a dizer. (...)
Minhas Senhoras e meus Senhores, muito boa tarde e muito obrigado por me terem ouvido até ao fim [e com que alegria não terá pronunciado estas palavras cumprida a sua missão]. porque a meada acabou. Possa Bocage perdoar-me, se fiz afinal a sua caricatura. O mau, Senhoras e Senhores, foi querer figurar em palavras o que Bocage me deixou no espírito: que aí ficou dos seus versos de Amor apenas a luz puríssima que os distingue.»
Arrábida, Maio e Junho de 1950 (Esquema: Setúbal e Azeitão, 15-12-48).

Daria Dugina continua entre nós. Mensagem de Aleksandr Dugin, agradecendo aos que a saudaram ou comungaram na data do seu martírio.

                                     

Aleksandr Dugin publicou hoje dia 8 Setembro este texto belo e profundo, para meditarmos, em homenagem à Daria, ou Dasha!

       

«Caros amigos!
Agradeço do fundo do coração a todos os que comemoram o trágico dia 20 de agosto de 2022, quando a minha filha Darya foi brutalmente assassinada por uma terrorista ucraniana. Agradeço a todos os meus amigos e amigos de Darya pelas vossas condolências e por partilharem a minha profunda tristeza. Agradeço também a publicação dos vários livros escritos por Dasha ou dedicados à sua memória.
Dasha era, primeiro e acima de tudo, uma mulher da Tradição. E a Tradição para ela era tudo - a sacralidade, a filosofia, a política, a família, a amizade, o passado juntamente com o futuro - a própria Eternidade...
Dasha era muito frontal na sua lealdade à Tradição. Até à sua morte brutal... Foi assassinada quando regressava do festival “Tradição”, a 20 de agosto de 2022. Isso não pode ser pura coincidência. Isto é um sinal de Deus.
Só aquilo pelo qual as pessoas estão dispostas a sacrificar as suas vidas possui o verdadeiro valor. A tradição é o mais elevado valor. Para Darya. Para mim, para a minha mulher Natasha, para a minha família, para o meu povo. É o que faz da Mátria a Mátria, do povo o povo, da Igreja a Igreja, da cultura a cultura.

 Dasha era a personificação da criatividade, era um lançamento para o futuro, vivia na fé e na esperança. Estava sempre a olhar para a frente e para cima. Erradamente, levou-o muito a peito, no que diz respeito a “para cima”.... Mas a sua mensagem continua viva entre nós e torna-se cada vez mais distinta, reunida, clara. A sua mensagem é um convite ao futuro russo e a um futuro verdadeiramente europeu. Um futuro que tem ainda que ser realizado. Por si, por nós.

Dasha sempre pensou em si própria como um projeto, como uma estimuladora da vontade criativa. Ardia com a filosofia, a religião, a política, a cultura e a arte. Viveu de forma tão rica, tão plena, precisamente porque estava interessada em tudo. Daí a variedade dos seus interesses, dos seus textos, dos seus discursos, da sua criatividade, dos seus esforços. Durante a sua vida, desejou fortemente que os russos avançasem, que o nosso país e a nossa cultura deixassem de estar parados e levantassem voo.
Considerava como sua missão viver pela Rússia e, se necessário, morrer pela Rússia. Foi o que escreveu nos seus Diários, “As alturas e os pântanos do meu coração”, que publicámos recentemente na Rússia. O segundo livro filosófico de Dasha, Optimismo Escatológico, será publicado em breve na Rússia. E é óptimo que já esteja publicado em inglês. Dasha é lembrada e amada em todo o mundo por aqueles que são fiéis à Tradição mesmo nos tempos mais sombrios, mesmo quando a própria Tradição já não existe, por aqueles que permanecem fiéis a Deus mesmo quando Ele está morto.

Viver para a Rússia é a sua mensagem, que deve ser transmitida sempre e sempre de novo
Temos muitos maravilhosos e verdadeiros heróis, guerreiros, defensores, pessoas com almas profundas e corações puros. Alguns deles deram a vida pela Mátria. Alguns deles vivem agora connosco. A memória de cada herói é sagrada. E a memória de Dasha também o é.
                                               
Mas o facto é que Dasha não é apenas um modelo de patriota e cidadã, ela é também portadora de um incrível potencial espiritual (mesmo que não tenha tido tempo para o desenvolver plenamente - foi morta demasiado jovem, aos 29 anos). Esforçou-se por encarnar a graça da Rússia imperial, o estilo da Idade da Prata da cultura russa do início do século XX e estava impregnada de um profundo interesse pela filosofia do neoplatonismo. A ortodoxia e a geopolítica russa. A arte moderna avant-garde - na música, no teatro, na pintura, no cinema - e a compreensão trágica da ontologia da guerra. Uma aceitação sóbria e aristocraticamente contida da crise fatal da modernidade e uma vontade ardente de a ultrapassar. Tudo isto é um otimismo escatológico. Enfrentar a desgraça e o horror da modernidade e, apesar do horror, manter uma fé radiosa em Deus, na sua Misericórdia, na sua Justiça.

                                                     
Gostaria que a recordação de Dasha não fosse tanto manter-se o foco nas imagens da sua vida como rapariga viva e encantadora, cheia de pura energia, mas fosse antes a continuação do seu ardor, a realização dos seus planos, dos seus sonhos imperiais puros e clarividentes.
Hoje, é claro para muitos que Dasha se tornou objetivamente a nossa heroína nacional. Poemas e pinturas, cantatas e canções, filmes e universidades, peças de teatro e produções teatrais são-lhe dedicados. As ruas das cidades e das aldeias têm agora o seu nome. Está a ser preparado um monumento para ser instalado em Moscovo e talvez noutras cidades.

                            
Uma rapariga que nunca tinha tomado parte em hostilidades, que nunca tinha apelado à violência ou à agressão, que era profunda e sorridente, ingénua e bem-educada, foi brutalmente assassinada à frente dos olhos do pai por um inimigo sem coração e sem escrúpulos, uma mulher terrorista ucraniana que também participou no festival “Tradição” e não hesitou em envolver a sua pequena filha de 12 anos no brutal assassínio. Foram as autoridades de Kiev e os serviços secretos do mundo anglo-saxónico, inimigos ferrenhos da Tradição, que a enviaram para cometer este ato. Há exatamente um ano, em 20 de agosto de 2022, dei uma conferência sobre o “Papel do Diabo na História” no Festival da Tradição. Dasha escutou. A assassina também ouviu. O diabo estava a ouvir o que eu dizia sobre o diabo, preparando-se para fazer o seu trabalho diabólico.

                                    
E Dasha tornou-se certamente imortal. A nossa nação não podia ficar indiferente a isto. E a minha tragédia, a tragédia da nossa família, dos amigos de Dasha, de todos aqueles que comunicavam e colaboravam com ela, tornou-se a tragédia de todo o nosso povo. E as lágrimas começaram a inundar as pessoas, tanto nas que conheciam esta rapariga como nas que ouviam falar dela pela primeira vez.
E estas não são apenas lágrimas de dor e tristeza. São as lágrimas da nossa ressurreição, da nossa purificação, da nossa Vitória vindoura.
Dasha tornou-se um símbolo. Ela já é um símbolo. Mas agora é importante que o significado essencial deste símbolo não desapareça, não se dissolva, não desapareça. É importante não só preservar a memória de Dasha, mas também continuar o seu trabalho. Porque ela tinha a Causa. A sua Causa.

Há santos que ajudam em determinadas circunstâncias: um ajuda na pobreza, outro na doença, o terceiro na peregrinação, o quarto no cativeiro. Os ícones russos individuais também são distribuídos de forma a apadrinhar pessoas em várias situações difíceis, por vezes desesperadas. “Aplacai as minhas dores” é o nome de uma das imagens da Mãe de Deus. E há um cânone que é lido quando se torna impossível viver e tudo se desmorona.....
Os heróis e as heroínas também são diferentes. Um encarna a valentia militar. Outro - a ternura sacrificial. O terceiro - a fortaleza. A quarta, - o auge da vontade política. Todos são belos.

                  

Dasha personifica a alma. A alma Russa.
Se não houver alma, não haverá Rússia, não haverá nada.
Muita gente boa ofereceu-se para levar consigo dinamicamente a memória de Dasha.
Existe o “Instituto Popular Daria Dugina”.
Há as “Classes de Coragem Daria Dugina”.
Há uma nova série de livros da excelente editora Vladimir Dal, “Os livros de Dasha”.
Há vários prémios e outras iniciativas.
E deixamos que as pessoas façam o que o seu coração lhes diz para fazer.
O importante é fazer tudo com a alma.»

                                                         

Iter in Spiritu, Caminho no Espírito, exposição de pintura da Maria de Fátima Silva, na Biblioteca Camões. Contributo para folha de sala.

 Iter in Spiritu, Caminho no Espírito, é o título da exposição de pintura que a Maria de Fátima Silva, da sua profunda e grande sensibilidade, criatividade e alma, nos oferece num dos corações lisboetas, o Largo do Calhariz, num palácio oitocentista onde funciona a Biblioteca Municipal Camões, uma zona  onde outrora floresceu a tipografia Craesbeekiana, e ainda hoje a Livraria Antiquária do Calhariz.

É numa sala ampla, sob um tecto finamente revestido de motivos  vegetalistas em estuque, num entretecimento histórico bem adequado, que encontramos, com curadoria da Eunice Mestre, o conjunto de dezoito pinturas  apresentado pela Fátima sob a ideia constelada de itinerário ou caminho no espírito, e que é tanto seu e da sua família, como o nosso e o das personagens e simbolizações representadas, todas elas manifestando estações no caminho em si: o iter que liga a terra e o céu, os opostos e dualidades, através das escolhas (o y pitagórico presente), actos, devoções, peregrinações, beleza e bem, sacrifício e compaixão, sabedoria e amor e que ela exemplifica ou transmite através filões, veios, seres, símbolos, monumentos e mitos da tradição espiritual portuguesa, e não só já que esta é universalista, e que com muita criatividade e hermenêutica  própria, rasgando as trevas brancas de cada tela virgem, a Fátima convoca, avatariza e povoa segundo associações, ritmos e intencionalidades que no seu processo criativo se tornam manifestações interactivas tanto do seu subconsciente como da grande alma portuguesa e anima mundi a que tem acesso, resultando numa unidade da pluridimensionalidade do espaço e tempo, das perspectivas e épocas históricos, com o colorido, o dinamismo e a alegria que caracterizam o seu estilo de pintura.

A Fátima, com o autor do texto, evocando-invocando.

 Gerada toda a sua obra por uma grande sensibilidade e vigor, e em que história e religião, afectividade e devoção,  memória e conhecimento são alquimizados e reactualizados pelo seu espírito criativo, Santo, espontâneo, poético, tal como o caracterizava Agostinho da Silva, e que enraizando-o em D. Dinis, Isabel e os franciscanos espirituais e fioristas, muito o tentou explicar e partilhar nas suas conversas, cartinhas e teorizações, confiando numa vindoura Era fraterna e plena,   coroada pelas festas do Espírito Santo, com o culto do Menino como Imperador do Mundo,  a Fátima em alguns das pinturas desta exposição  assume mais tal tradição, com o Menino Jesus, ou o menino poeta, inocente ou criativo, representado e abençoando o mundo. São, portanto, pinturas do culto do Espírito Santo, dinamizadoras de quem as souber contemplar e acolher,  fermentos de esperançosas utopias, tão necessárias na nossa época de tanta normatização e controle, egoísmo e conflito.

Embora a exposição seja um conjunto de pinturas, sentido por quem entra na harmoniosa sala como um todo belo (um microcosmos), diluído  pelo chão antigo de madeira castanha, as paredes de uma pureza grande rasgadas pelas amplas janelas e o maravilhoso tecto estucado vegetalista, sem dúvida que é cada quadro que vai cumprir melhor ou pior a sua função de representar, de transmitir, de despertar o espíritono caminho, Iter in spiritu, o que a Fátima fez cuidadosamente e tanto subconsciente como eruditamente, com muito génio. 

 Se a intencionalidade da mensagem dela ou mesmo da pintura ou coisa em si é compreendida ou não, se o caminho espiritual que contemplamos é apenas histórico, estético, exterior ou se ressoa em partes internas nossas e nos impulsione nesta ou naquela energia, sentimento, direcção  ou consciencialização só cada um por si mesmo poderá realizar e discernir, e em especial contemplando e sentindo melhor ou mais demoradamente as obras e seus ícones. 

O conteúdo e os elementos de cada composição são em geral identificáveis (com maior ou menor dificuldade...), e expiram ou partilham a nossa tradição, desde os tempos pré-históricos, com os cultos misteriosos à volta dos menhires e cromelechs, aos medievais, com o amor até ao fim do mundo de Inês e Pedro, e o culto do Espírito santo, do menino imperador do mundo.  

                                

Encontramos também o culto do coração espiritual , como imagem piedosa, como emblemata, como local de teofania divina ou de confluência das correntes  entre os que se amam, ou que ligam o Céu e a Terra, a Humanidade e a Divindade; a abertura, harmonia e culto aos quatro elementos da Natureza; o culto dos antepassados, da família e da continuidade da fecundidade das três Mães; e a comunhão oceânica ou marítima, e em que nos Descobrimentos fomos os iniciadores e os artesãos mais esforçados (certamente com limitações e erros), da união do Ocidente e Oriente, e o Egito, a China, o Japão e a Índia  afloram em alguns quadros.

Mencionemos ainda o culto dos mensageiros, das aves, dos daimons, mercúrios, anjos e deusas que povoam bastante o imaginário anímico e pictórico tanto da história humana como da Fátima, e para bem nosso, pois face à virtualização digital crescente da percepção do mundo e da comunicação, mais do que nunca nos compete trabalhar para não esquecer que tanto somos corpos com mãos que pintam, escrevem, leem, trabalham, ajudam e abençoam, e elas estão muito presentes na exposição, como também espíritos no caminho da Vida eterna e que os Anjos, como os santos e santas, os guias, antepassados e mestres, ou as diferentes Faces Divinas (ishta devata, na Índia), são ajudantes e intermediários para a sintonização e manifestação do Espírito, do Bem, da Verdade e da Divindade e para uma melhor Humanidade.

O que é que cada pessoa valorizará mais no caminho para o Espírito ou já no Espírito, qual é a pintura ou os elementos nela que mais o tocam ou encantam, caberá a cada um de nós considerar, sentir, intuir; e talvez assim, para aprofundar melhor a qualidade icónica espiritual, adquira algum quadro, ou apenas o contemple suficientemente, para o ter de cor no coração e ser assim um psico-morfismo vivo e dinamizante no seu caminho no Espírito, luminoso, santo, beatífico como todos aspiramos e potencialmente merecemos e que a Arte tanto estimula, pois como o mestre russo Nicholai Roerich disse, “através da Beleza oramos, através da Beleza unimo-nos!”.

 Lisboa, Pedro Teixeira da Mota. 5 Setembro 2024.

Daria Dugina: “Vivemos na Era do Fim". Uma entrevista eternamente relevante, pela Open Revolt. Tradução portuguesa.

Daria Platonova Dugina, nasceu hoje, 15 dezembro, de 1992 e foi assassinada por uma ucraniana dos Serviços secretos de Kiev a 20 agosto de 2022, em Moscovo. Celebremo-la lendo, de 2013, portanto apenas com 21 anos, uma entrevista muito instrutiva e valiosa que passamos a traduzir, e mesmo que não concordemos com todas as suas ideias, autores e grupos preferidos, temos de reconhecer que lança muita luz sobre a situação actual da Humanidade e dissipa a obscura ideologia oligárquica globalista e transhumanista ao contrapor a sua teorização do Quarto Estado Político e o restabelecimento da ordem metafísica e  ontológica Tradicional, através duma guerra santa, duma luta heróica contra as forças do mal, e na qual acabou por tombar mártir. Possa a sabedoria e a alma da Europa tradicional, euro-asiática e multipolar desabrochar e vencer, e a alma imortal da Daria brilhar e inspirar. Aum, Amen...

 “Vivemos na Era do Fim": Uma Entrevista Eternamente Relevante com Daria Dugina
Em janeiro de 2013, a Open Revolt teve o prazer de publicar a seguinte conversa entre Daria Dugina, da União Eurasiática da Juventude, e o nosso James Porrazzo, fundador da New Resistance.
Daria, filha de um dos filósofos revolucionários favoritos da New Resistance/Open Revolt, Alexander Dugin, para além do seu trabalho na União da Juventude Eurasiática, era na altura também a diretora do projeto Europa Alternativa para a Aliança Revolucionária Global.
Agora, quase 6 anos depois, a Open Revolt tem o prazer de apresentar uma versão melhorada em inglês desta entrevista eternamente relevante.
Os tempos, os movimentos e as placas mudam. Mas a eternidade e a Guerra Santa permanecem.

                      LIBERDADE! JUSTIÇA! REVOLUÇÃO!

Daria, és uma eurasiática de segunda geração e filha do nosso mais importante pensador e líder Alexander Dugin. Queres partilhar connosco os teus pensamentos sobre seres uma jovem tão profundamente militante  na Kali Yuga?

- Vivemos na era do fim - o fim da cultura, da filosofia, da política, da ideologia. Este é um tempo sem movimento real. A profecia sombria de Fukuyama sobre o “Fim da História” está a tornar-se uma espécie de realidade. É essa a essência da Modernidade, do Kali Yuga. Estamos a viver o momento do Finis Mundi. A chegada do Anticristo está na agenda. Esta noite profunda e extenuante é o reino da quantidade, mascarado por conceitos tentadores como o rizoma de Gilles Deleuze: as peças do Sujeito moderno transformam-se na “mulher-cadeira” do Tokyo Gore Police (filme japonês pós-moderno) - o indivíduo do paradigma moderno transforma-se nas peças do dividuum. “Deus está morto” e o seu lugar está a ser ocupado pelos fragmentos do indivíduo. Mas se fizermos uma análise política, descobriremos que este novo estado do mundo é o projeto do liberalismo. As ideias extravagantes de Foucault, aparentemente revolucionárias no seu pathos, após uma análise mais escrupulosa, mostram o seu fundo conformista e (secretamente) liberal que vai contra a hierarquia tradicional de valores e visa estabelecer a pervertida “nova ordem”, onde o cume é ocupado pelo indivíduo auto-adorado e pela decadência atomística.
É difícil lutar contra a modernidade, mas é certamente insuportável viver nela, concordar com este estado de coisas, onde todos os sistemas são alterados e os valores tradicionais se tornam uma paródia, para além de serem expurgados e ridicularizados em todas as esferas sob o controlo dos paradigmas modernos. Este é o reino da hegemonia cultural.
E este estado do mundo incomoda-nos. Lutamos contra ele - pela ordem divina - pela hierarquia ideal. O sistema de castas no mundo moderno é completamente esquecido e transformado numa paródia. Mas tem um ponto fundamental. Na República de Platão, há um pensamento muito interessante e importante: as castas e a hierarquia vertical na política não são mais do que o reflexo do mundo das ideias e do bem superior. Este modelo na política manifesta os princípios metafísicos básicos do mundo normal (espiritual). Ao destruir o sistema primordial de castas na sociedade, negamos a dignidade do Ser divino e da sua Ordem. Renunciando ao sistema de castas e à ordem tradicional, brilhantemente descrita por Dumézil, produzimos dano na hierarquia da nossa alma. A nossa alma não é senão o sistema de castas com uma ampla harmonia de justiça que une as três partes da alma (a filosófica - o intelecto, a guardiã - a vontade, e a mercantil - a luxúria).
Ao lutarmos pela tradição, estamos a lutar pela nossa natureza profunda de seres humanos. O homem não é algo garantido - ele é um fim ou objetivo. E estamos a lutar pela verdade da natureza humana (ser-se humano é lutar pela super-humanidade). A isto pode chamar-se uma guerra santa.

O que significa para ti a Quarta Teoria Política?

- É a luz da verdade, algo raramente autêntico nestes tempos pós-modernos. É o acento correcto nos graus de existência - os acordes naturais das leis do cosmos. É algo que cresce sobre as ruínas da experiência humana. Não há sucesso sem primeiras tentativas - todas as ideologias do passado continham em si algo que causou o seu fracasso.
A Quarta Teoria Política é o projeto das melhores faces da ordem divina que se pode manifestar no nosso mundo - do liberalismo, tomamos a ideia de democracia (mas não no seu sentido moderno) e de liberdade no sentido evoliano [de Júlio Evola]; do comunismo, aceitamos a ideia de solidariedade, o anti-capitalismo, o anti-individualismo e a ideia de colectivismo; do fascismo, tomamos o conceito de hierarquia vertical e a vontade de poder - o códice heroico do guerreiro Indo-Europeu.
Todas estas ideologias do passado sofreram de graves deficiências - a democracia com a adição do liberalismo tornou-se tirania (o pior regime de Estado, segundo Platão), o comunismo defendeu o mundo tecnocêntrico sem tradições e origens, e o fascismo seguiu a orientação geopolítica errada e o seu racismo era ocidental, moderno, liberal e anti-tradicional.
A Quarta Teoria Política é a transgressão global destes defeitos - o projeto final da história futura (aberta). É o único modo de defender a verdade.
Para nós, a verdade é o mundo multipolar, a desabrochante variedade das diferentes culturas e tradições.
Somos contra o racismo, contra o racismo cultural e estratégico da civilização ocidental moderna dos EUA, que foi perfeitamente descrito pelo professor John M. Hobson em The Eurocentric Conception of World Politics. O racismo estrutural (aberto ou subliminar) destrói a complexidade encantadora das sociedades humanas, tanto primitivas como complexas.

Encontras algum desafio especial como jovem mulher e ativista nesta época?

- Esta guerra espiritual contra o mundo (pós-)moderno dá-me a força de viver.
Sei que estou a lutar contra a hegemonia do mal pela verdade da Tradição eterna. Ela está obscurecida agora, mas não completamente perdida. Sem ela, nada poderia existir.
Penso que qualquer género e idade tem as suas formas de aceder à Tradição e às suas formas de desafiar a Modernidade.
A minha prática existencial é abdicar da maioria dos valores da juventude globalista. Acho que precisamos de ser diferentes desse lixo. Não acredito em nada moderno. A Modernidade está sempre errada.
Considero o amor uma forma de iniciação e realização espiritual. E a família deve ser a união de pessoas espiritualmente semelhantes.

 

Daria, com o pai Aleksandr Dugin, pouco antes de ser assassinada.

Para além do teu pai, obviamente, quem mais sugeres aos jovens militantes que desejam conhecer as nossas ideias e estudar?

- Recomendo familiarizarem-se com os livros de René Guénon, Julius Evola, Jean Parvulesco, Henry Corbin, Claudio Mutti, Sheikh Imran Nazar Hosein (quanto ao tradicionalismo); Platão, Proclus, Schelling, Nietzsche, Martin Heidegger, E. Cioran (para a filosofia); Carl Schmitt, Alain de Benoist e Alain Soral (para a política); John M. Hobson e Fabio Petito (para as relações internacionais); e Gilbert Durand, Georges Dumézil (sociologia). Este é o “kit inicial” básico de leituras para a nossa revolução intelectual e política.

Henry Corbin (14 Abril 1973 - 7 Outubro 1978), e Carl Gustav Jung, nos encontros de Eranus, Suiça, 1940.

Passaste algum tempo a viver na Europa Ocidental. Como é que comparas o estado do Ocidente com o do Oriente, depois de uma experiência em primeira mão?

- De facto, antes da minha chegada à Europa, pensava que esta civilização estava absolutamente morta e que não era possível qualquer revolta. Comparava a Europa liberal moderna a um pântano, sem qualquer possibilidade de protesto contra a hegemonia do liberalismo.
Ao ler a imprensa estrangeira europeia, ao ver os artigos com títulos como Putin - o Satanás da Rússia, A vida de luxo do pobre Presidente Putin, Pussy Riot - as grandes mártires da Rússia podre - esta ideia quase se confirmou. Mas, passado algum tempo, encontrei alguns grupos e movimentos políticos anti-globalistas em França - como Égalité et Réconciliation, Engarda, Fils de France, etc., e tudo mudou.
Os pântanos da Europa transformaram-se numa outra coisa com a possibilidade oculta de revolta. Encontrei a “outra Europa”, o império oculto “alternativo”, o polo geopolítico secreto.
A verdadeira Europa secreta tem de ser despertada para lutar e destruir o seu duplo liberal.
Agora tenho a certeza absoluta de que existem duas Europas absolutamente diferentes: a Europa atlantista liberal decadente e a Europa alternativa, anti-globalista, anti-liberal e de orientação Euroásia
René Guénon escreveu em A Crise do Mundo Moderno que é preciso distinguir entre ser anti-moderno e anti-ocidental. Ser contra a modernidade é ajudar o Ocidente na sua luta contra a modernidade, que é construída sobre códigos liberais. A Europa tem a sua própria cultura fundamental (recomendo o livro de Alain de Benoist, As Tradições da Europa). Encontrei esta outra Europa alternativa, secreta, poderosa, tradicionalista, e deposito as minhas esperanças nos seus guardiões secretos.
Organizámos com Égalité et Réconciliation uma conferência em Bordéus, em outubro de 2012, com Alexander Dugin e Christian Bouchet, numa sala enorme, e em que não havia lugar para todos os voluntários que queriam ver e escutar esta conferência. Isto mostra que algo está a começar a mexer-se...
No que diz respeito às minhas opiniões sobre a Rússia, observei que a maior parte dos europeus não confia na informação dos meios de comunicação social e que o interesse pela Rússia está a crescer, como se pode ver na aprendizagem do russo, no visionamento de filmes soviéticos e na forma como muitos europeus compreendem que os meios de comunicação social europeus estão totalmente influenciados pelo Leviatã hegemónico, a máquina de mentiras liberal globalista.
 As sementes do protesto estão portanto no solo [na terra]. Com o tempo, crescerão e destruirão a “sociedade do espectáculo”.

                     

Toda a tua família é uma grande inspiração para nós aqui na Open Revolt e na New Resistence. Tens alguma mensagem para os teus amigos e camaradas na América do Norte?

 
- Não posso deixar de admirar o vosso intenso trabalho revolucionário! A forma como estão a trabalhar - nos media - é a forma de matar o inimigo “com o seu próprio veneno”, usando a estratégia de guerra em rede. Julio Evola falou sobre isso no seu excelente livro Cavalgar o Tigre.
Uomo differenzziato (“o Homem diferenciado”) é alguém que reside no centro da civilização moderna mas não a aceita no império intenso da sua alma heróica. Ele pode usar os meios e as armas da Modernidade para infligir uma ferida mortal no reino da quantidade e nos seus golens.
Compreendo que a situação atual nos EUA seja difícil de suportar. É o centro do inferno, mas, como escreveu Hölderlin, o herói tem de se atirar para o abismo, para o coração da noite e, assim, conquistar as trevas.

Gostarias de partilhar alguma reflexão final?

- Estudando na Faculdade de Filosofia e trabalhando sobre Platão e o neo-platonismo, posso dizer que a política não é mais do que a manifestação dos princípios metafísicos básicos que estão na base da existência.
Ao travarmos uma guerra política pela Quarta Teoria Política, estamos também a estabelecer a ordem metafísica - manifestando-a no mundo material.
A nossa luta não é apenas pelo estado humano ideal - é também uma guerra santa para restabelecer a ontologia correta.»

     - Daria Dugina
        https://t.me/porrazzo https://twitter.com/JamesPorrazzo